Summer Box Office Unimpressive

September 7, 2017 by · Leave a Comment 

Hollywood’s dismal summer whimpered to an end last weekend, with a movie in its third week taking the number one spot.

“The Hitman’s Bodyguard” was estimated to deal $13.4 million in tickets over the four-day holiday of the holiday weekend. It has grossed $58 million over two weeks plus this weekend.

“A rather slow, but actually better-than-anticipated Labor Day weekend,” pronounced movie analyst Paul Degarabedian at comScore.

Rounding out the 10 most-popular movies this week, as estimated by the studios, were “Annabelle: Creation” ($9.3 million), “Wind River” ($8 million), “Leap!” ($6.6 million), “Logan Lucky” ($5.6 million), “Dunkirk” ($5.6 million), “Spider-Man: Homecoming” ($4.7million), “The Emoji Movie” ($3.4 million), “Despicable Me 3” ($3.3 million) and “Nut Job 2: Nutty By Nature” ($2.9 million).

Academia de Hollywood Homenajea a las Pioneras del Cine de Animación

August 10, 2017 by · Leave a Comment 

De directoras a animadoras pasando por coloristas, guionistas y actrices de doblaje, la Academia de Hollywood rindió el lunes homenaje a las mujeres pioneras del cine de animación con un acto celebrado en el teatro Samuel Goldwyn de Beverly Hills en Los Ángeles.

Bajo el título “Una historia invisible: mujeres pioneras en la animación”, la Academia se reunió el lunes sobre el escenario a quince profesionales de esta industria con perfiles que iban desde grandes veteranas que abrieron los primeros senderos para las mujeres en este cine hasta jóvenes que despuntan en la actualidad.

En su introducción al acto, la presidenta de la Academia de Hollywood, Cheryl Boone Isaacs, calificó de “heroínas” a estas pioneras de la animación, cuya labor ha sido durante mucho tiempo “tristemente invisible”.

Añadió que con este tipo de homenajes no se trata de reescribir la historia sino de “recuperar” su propia historia, la que les pertenece.

Cheryl Boone Isaacs también pidió a las figuras del cine de animación que apuesten por la diversidad: “La inclusión no solo es lo correcto, sino que es lo más inteligente”.

El evento comenzó con un minucioso repaso, como si fuera una clase magistral, de la labor de las mujeres en el cine de animación a cargo de la historiadora Mindy Johnson.

En su ponencia mostró la enorme importancia de las mujeres en apartados técnicos desde los inicios de la animación que hicieron posibles, por ejemplo, las tentativas animadas con fotogramas coloreados a mano de “Le Farfalle” (1907) o “La Poule Aux Oeufs d’Or” (1905).

Más allá de los equipos técnicos, casi siempre relegados a la sombra, Johnson subrayó que, poco a poco, las mujeres comenzaron a copar puestos de gran importancia como la visionaria Lotte Reiniger (“Die Abenteur des Prinzen Achmed”, 1926) y otras talentosas mujeres como Claire Parker, Mary Ellen Bute o Hermína Týrlová.

No obstante, la historiadora insistió en la maestría que fueron adquiriendo las mujeres que se encargaban del duro trabajo de la animación artesanal, ya fuera con la deslumbrante paleta de colores de “Snow White and the Seven Dwarfs” (1937) o con la “sensibilidad” y el “gusto” de “Fantasia” (1940).

Posteriormente fue el turno para que expertas en el arte de la animación cinematográfica describieran sus experiencias profesionales ante el público del teatro Samuel Goldwyn.

Así, Enid Denbo Wizig, que en los años 40 trabajó en las historietas de Looney Tunes, explicó que su tarea no consistía solo en dibujar sino en “dibujar con sentimientos”.

“Era la primera película en la que trabajaba y nunca olvidaré esos naipes”, dijo, entre risas, Carmen Sanderson acerca de los complejos movimientos del ejército formado por una baraja del clásico “Alice in Wonderland” (1951).

También hubo espacio para las innovadoras en el cine de animación digital como Tina Price, que recordó sus inicios en ese campo cuando los ordenadores tenían el tamaño “de un Volkswagen”.

Por su parte, la animadora Patty Peraza recordó que no solo era “la única mujer en su departamento” sino también “la única mujer en su sección”.

Finalmente, Bonnie Arnold, productora de toda una joya del género como “Toy Story” (1995), subrayó que el cine digital de animación “no está hecho por ordenadores” sino por “artistas que usan ordenadores”.

“Creo que estamos en el buen camino”, aseguró además Arnold al contestar a una pregunta sobre el futuro de las mujeres en el cine de animación, en una respuesta en la que citó la presencia de numerosas estudiantes en los centros formativos y el cada vez mayor éxito de las profesionales en los campos artísticos, tecnológicos y de producción.

Hombre Blanco Sigue Dominando el Cine de Hollywood

August 3, 2017 by · Leave a Comment 

­­­ El hombre blanco heterosexual continúa dominando el cine de Hollywood delante y detrás de las cámaras, mientras que las mujeres, las minorías raciales y la comunidad LGBT siguen con escaso protagonismo en los filmes pese al éxito de “Moonlight”.

Esta es la principal conclusión del estudio divulgado el lunes por la Escuela Annenberg de Periodismo y Comunicación de la Universidad del Sur de California (USC), que tiene en marcha un proyecto que analiza anualmente la diversidad de las cien películas más taquilleras de cada año desde 2007 y con la excepción de 2011.

Los investigadores han añadido ahora sus hallazgos de 2016, un año en el que pese a “Moonlight”, que se llevó el Óscar a la mejor película con un afroamericano homosexual como protagonista, la desigualdad ha seguido reinando en la meca del cine.

De hecho, “Moonlight” fue la única película con un protagonista LGTB entre las cien analizadas.

En lo que a sexos se refiere, de los 4.583 personajes con diálogo de los filmes de 2016 solo el 31,4 % fueron mujeres.

Se trata del mismo porcentaje que se obtuvo en 2015 y es el dato más alto de la serie del estudio desde 2008 y 2009, dos años en el que el 32,8 % de los roles fueron femeninos.

“Los espectadores vieron en 2016 a 2,18 hombres por cada mujer en la pantalla”, destacaron los expertos de USC, que lamentaron la escasa mejoría de este problema ya que de 2007 a 2016 las mujeres solo aumentaron su presencia en la pantalla en 1,5 puntos porcentuales.

El estudio subrayó además que solo 34 películas de las cien más exitosas de 2016 tuvieron a protagonistas o coprotagonistas femeninas, y llamó también la atención sobre la diferencia de la representación de la mujer según el género de cada cinta.

Como ejemplo, en las películas de acción y de aventuras, las mujeres solo se encargaron del 23,4 % del total de roles.

Por otro lado, la discriminación también se dejó sentir tras las cámaras ya que de los 120 realizadores (incluyendo codirectores) de las cien películas más taquilleras en 2016, solo cinco fueron mujeres.

En otro sentido, los personajes de Hollywood continuaron en 2016 siendo mayoritariamente blancos, al alcanzar el 70,8 % del total frente al 13,6 % de roles de afroamericanos, 5,7 % de asiáticos y el 3,1 % de latinos.

“En total, el 29,2 % de todos los personajes fueron de grupos raciales o étnicos minoritarios, lo que está muy por debajo de lo que muestra el censo estadounidense (38,7 % de la población pertenece a minorías) así como del público que va al cine en este país (49 % del total no son blancos)”, subrayaron los autores del estudio.

Por último, de los personajes analizados en 2016 sólo 51 fueron identificados como miembros de la comunidad LGBT (lesbianas, gais, bisexuales y transexuales).

Eugenio Derbez Dedica Su Estrella En Hollywood a los Latinos

March 11, 2016 by · Leave a Comment 

Muy emocionado y agradecido, el actor mexicano Eugenio Derbez recibió el jueves la estrella con su nombre en el célebre Paseo de la Fama de Hollywood, en Los Ángeles, y dedicó este reconocimiento al público latino que le ha apoyado a lo largo de su carrera.

“A mi gente, a mis latinos, a mis hermanos latinos. Gracias por ponerme donde estoy. Esta estrella es gracias a ustedes”, señaló Eugenio Derbez en su discurso.

“Gracias por vuestras risas, por vuestro amor y, especialmente, por apoyarme en esta nueva aventura en Estados Unidos”, dijo Derbez para referirse a una “aventura” que, según sus palabras, comparten todos los latinos: “El sueño americano”.

Eugenio Derbez recibe estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood.

Eugenio Derbez recibe estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood.

Con traje azul claro y muy sonriente en todo momento, el actor lanzó besos al numeroso público presente en el homenaje que, con banderas mexicanas y carteles, no paró de jalear a su ídolo durante toda la ceremonia.

“¡Ya tenemos papeles!”, gritó con ironía Eugenio Derbez cuando recibió un certificado de la ciudad de Los Ángeles que le hace merecedor de la estrella en la avenida Hollywood Boulevard.

Derbez, que es una de las voces más reconocidas de la comunidad latina en Estados Unidos, relató frente al micrófono que su madre le llevaba de niño al cine y que esa “afición” luego se convirtió en su “pasión”.

Aseguró además que las buenas historias hacen que el público pueda sentir una emoción tras otra: tristeza, miedo o alegría.

“Tenía probablemente diez años cuando le dije a mi madre: ‘Esto es lo que quiero hacer cuando sea mayor. Quiero ser un narrador de historias’”, explicó.

El intérprete de “Instructions Not Included” (2013), y que la próxima semana estrenará el filme “Miracles from Heaven”, dedicó el reconocimiento también a todos los profesionales que le acompañaron tanto en México como en Estados Unidos??.

Apuntó que su camino hasta llegar a Estados Unidos fue “difícil”, pero indicó que finalmente llegó a buen puerto porque “nadie hace finales felices mejor que Hollywood”.

Derbez quiso dedicar también unas palabras muy especiales para su familia y agradeció a su madre y su padre por infectarle “el virus del mundo del espectáculo”.

“Esta estrella tiene cinco puntas. Sin una de ellas, no sería una estrella. De la misma manera, no sería quien soy sin una de mis cinco puntas, de mis cinco centros del universo, mis cinco pilares”, dijo Derbez, al borde de las lágrimas, al referirse a su mujer y sus cuatro hijos.

“Sé que no estuve en muchas ocasiones, en muchas veces importantes, en algún momento que me necesitaron. Y como no puedo regresar en el tiempo, quiero que cada vez que la vean (la estrella) sepan que ustedes me ayudaron a construirla al entender cada una de mis ausencias, por perdonarme en cada uno de esos momentos importantes”, añadió.

“Los amo profundamente”, concluyó Derbez antes de lanzar al aire un “¡Viva México!” que, posteriormente, fue acompañado por los cánticos de sus seguidores, que gritaron “¡Sí se pudo, sí se pudo!”.

Movie Box Office Sets Yearly Record

December 30, 2015 by · Leave a Comment 

2015 was the highest-earning year at the North American box office, with $11.1 billion in movie ticket sales projected through Thursday, according to figures released Tuesday by Rentrak.

The previous record was $10.919 billion, set in 2013.

“Hollywood built the perfect box office beast in 2015, with one hit movie after the next, week after week, exceeding expectations with a regularity that made it look easy,” said Paul Dergarabedian, the senior media analyst for the audience measurement firm Rentrak.

“With records falling like dominoes, the revenues just kept building as audiences flooded multiplexes in huge numbers. A diverse and compelling selection of great titles, big and small, from every studio fueled an extraordinary level of interest by patrons who seemingly could not get enough of the big screen experience in 2015.”

Many notable records fell this year, with virtually every month posting a new benchmark for North American box office revenue, according to Rentrak.

The year’s records included:
— the biggest January weekend gross with “American Sniper”
— the biggest February opening weekend with “Fifty Shades Of Grey”;
— the biggest April opening weekend with “Furious 7”;
— the best June opening weekend with “Jurassic World”;
— the biggest September debut with “Hotel Transylvania 2”;
— and December’s “Star Wars: The Force Awakens” taking over the top spot for all-time opening weekend.

Star Wars: Force Is With L.A.

December 14, 2015 by · Leave a Comment 

Hollywood became the center of the “Star Wars” universe tonight as a host of celebrities walked the red carpet for the world premiere of the film series’ much-anticipated latest chapter, “Star Wars: The Force Awakens.”

Hollywood Boulevard was closed for four blocks, with much of the street covered in a extended tent to provide cover for stars heading into one of the biggest premieres in recent memory — with the film being screened in three separate theaters: the Dolby, Chinese and El Capitan.

“It has never, ever attracted such interest from around the world,” actor Anthony Daniels, who has portrayed the droid C-3PO in all seven “Star Wars” films, told ABC7 on the red carpet. “People are probably watching live streams of this in Australia and Japan and so on. To walk into this thing (tent) which looks like an amazing part of our sets on the films — I feel totally at home.

“… I should be totally cool about it, but I’m not,” Daniels said. “I’m having a really amazing time. I can’t wait to see the film because I haven’t wanted to see more than I’m involved in. I want the surprise that you and everybody else will get for once.” About two dozen die-hard fans have braved rain, cold and wind for more than a week while they camped out outside the TCL Chinese Theatre for a chance to be one of the first to see the movie when it opens later this week.

The campers watched from a distance with envy tonight, when crowds of Hollywood insiders attended the premiere.

Until midnight, Hollywood Boulevard will be closed for four blocks between Sycamore and Highland avenues — where the three theaters are located — for what could be the largest movie premiere in Hollywood history. Even the Academy Awards only require a one-block closure.

“Preparations are huge,” said Sgt. Robert Ward of the Los Angeles Police Department’s Hollywood Station, who told City News Service that he counted the number of campers.

The campers have been staked out in front of the Chinese Theatre at Orange Drive and Hollywood Boulevard for days and their numbers have grown to 25, Ward said.

While they had to leave the four-block area for tonight’s star-studded premiere, the theater was expected to hold their gear until they can return after the premiere crowd leaves.

The LAPD’s Hollywood Station alone deployed 70 officers to secure the premiere, Ward said. Other divisions also will provide officers, and studios will employ private security for their VIPs.

“I expect a couple of arrests,” Ward said. That’s because either private security guards or police usually arrest a few bold people who try to talk their way into premieres or sneak in, he said.

Ringo Shines ‘Peace & Love’ On Hollywood

July 9, 2015 by · Leave a Comment 

Former Beatle’s drummer Ringo Starr celebrated his 75th birthday with the help of a few hundred fans in front of the landmark Capitol Records tower in Hollywood Tuesday by holding his annual “Peace & Love” ceremony.

The star-studded event included director David Lynch, Comedian Richard Lewis, Eagles guitarists Joe Walsh, Edgar Winter, studio drummer Jim Keltner, former Guns & Roses drummer Matt Sorum, and several members of the touring All-Starr Band, Richard Page, Gary Wright, Richard Marx, Rick Derringer and Gregg Bissonette, along with Starr’s wife, actress Barbara Bach.

Ringo Star thanks fans outside of the Capital Records Tower Tuesday. (Photo by Fred Zermeno)

Ringo Star thanks fans outside of the Capital Records Tower Tuesday. (Photo by Fred Zermeno)

Starr holds the event each year, encouraging fans and supporters in person, online and on social media to chant or post “Peace & Love.”

Ringo gave fans a heart shaped cookie with a peace symbol, peace and love bracelets and took time to shake some hands with long time friends.

 

Pictured: Ringo Star thanks fans outside of the Capital Records Tower Tuesday.

City Council Rejects Proposal to Switch Greek Theatre Operator

February 12, 2015 by · Leave a Comment 

The Los Angeles City Council rejected a proposal Wednesday for Live Nation to take over operation of the Greek Theatre and suggested instead that the city seek new bids for the management of the Griffith Park concert venue.

Several council members said a competing proposal by longtime venue operator Nederlander and AEG offered more guaranteed revenue for the city in the form of rent, but the vote did not automatically grant the contract to Nederlander.

The city, however, could also choose to temporarily extend Nederlander’s concession contract if officials decide to conduct a new bidding process for an operator.

The City Attorney’s Office advised the council that its vote is only advisory in nature, and the Recreation and Parks Department could technically still negotiate a contract with Live Nation, since it emerged as the preferred operator in the bidding process. The resulting agreement, however, would have to return to the council for consideration.

The council’s 11-3 vote, which came after more than an hour of debate, mirrored a decision by the council’s Arts, Parks, Health, Aging and River Committee last month to reject Live Nation’s proposal.

(The Greek Theater)

(The Greek Theater)

The city’s Recreation and Parks Commission voted in October to contract with Live Nation instead of sticking with Nederlander.

As with past meetings, hundreds of backers of each bidder — dressed in their respective colors of red for Live Nation and green for Nederlander/AEG — turned up for Wednesday’s vote.

Many residents near the Greek Theatre have come out in favor of Nederlander, which has been the operator for nearly 40 years, saying they are concerned Live Nation would not be as sensitive about concert noise and traffic congestion affecting the surrounding neighborhood.

Some council members noted the neighbors’ concerns, including Tom LaBonge, who represents residents who live along the path concert-goers take to get to the theatre.

Nederlander, which recently teamed up with Anschutz Entertainment Group to bid on the new agreement, has also argued that its package promises $17.5 million more in rent revenue — the only dollars guaranteed to go into the city’s coffers.

But Live Nation officials say their proposal scored higher than Nederlander’s and offered more money for improvements to the facility, including $25 million in the first year of the contract, while Nederlander proposed spending $18 million in the first two years on upgrades to the facility.

Recreation and Parks Department General Manager Mike Shull argued that the department designed the bidding process to favor proposals that offered to pay more for improvements to the venue facility.

Shull said last month that while Nederlander guaranteed more in rent, the upgrades to the venue are important because “investing in our facilities is something we don’t do very well in the city.”

Three council members sided with Live Nation Wednesday, including Joe Buscaino, who tore up several sheets of paper to illustrate what he feels is his colleagues disrespecting the bidding process.

“If we don’t uphold this process,” he said, “we are confirming the worst stereotypes about Los Angeles being a difficult place to do business.”

He added that he feels the lineups at the Greek Theatre often include “a whole bunch of people I’ve never heard of,” and said Live Nation would likely do a better job of booking more shows.

“The Greek Theatre, colleagues, is an asset for the entire city of Los Angeles, and it should be run like a business,” he said.

Council members said the Greek Theatre represents the Recreation and Parks Department’s single largest budget item.

Live Nation’s venues in Los Angeles include the Wiltern and the

Hollywood Palladium. The company also ran the recent Made in America Festival

at Grand Park in downtown Los Angeles.

Nederlander operates the Pantages Theatre and the City National Grove of Anaheim.

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